GLASS ONION'S BLOG

渡辺力...風に泳ぐ魚群と銅のモビール

※明日は東京での展示会まわりのため休業させていただきます。ご迷惑をおかけしますがよろしくお願い申し上げます。リキモビール ミヤマRiki Watanabe 1983 | METROCS

風に泳ぐ魚のモビール

1983年、東京・新宿京王プラザホテル内の日本料理店「みやま」のインテリアデザインの一部としてデザインされました。オリジナルの原型は6枚の杉板で構成され、広い空間にその存在感を発揮していました。2011年、渡辺力氏の100歳を記念して、一般家庭での使用を考えたサイズでリデザインされ、メトロクスより製品化。魚の群れが水中で漂う様を表現しており、氏の遊び心が感じられます。香りも良く、また経年変化も楽しんでいただけるように、オリジナルと同素材である杉の無垢板を使用。このモビールは、氏が『私の夢そのもの。微風で軽やかに動く』とコメントをするほど思い入れのあるプロダクトです。

渡辺力

戦後間もない1940年代後半。デザインという言葉がまだ一般的でなかった日本のデザイン黎明期。渡辺力氏のデザイン活動のキャリアはここから始まります。以降、プロダクト、インテリアなど多様な分野のデザインを手掛け、約60年にわたりデザイン活動を続けてきました。

1911年東京生まれ。1936年東京高等工芸学校(現 千葉大)木材工芸科卒業後、ブルーノ・タウトが指導をしていた群馬県工芸所を経て、1949年渡辺力デザイン事務所を設立。1952年ローコストの椅子 「ヒモイス」 で注目を集め、1957年、トリイスツールと円形センターテーブルがミラノトリエンナーレで金賞を受賞する。1972年にデザインした日比谷第一生命のポール時計が代表作として広く親しまれている。戦後日本のデザイン黎明期に革新をもたらしたパイオニア的な存在である。

リキモビール シャンブルRiki Watanabe 1972 | METROCS

渡辺力氏が最も愛した素材、銅のモビール

最下段の1枚には「Riki」の刻印が入っています。

当時、ショールームやホテルのラウンジの設計に多く携わっていた渡辺力率いるQデザイナーズは、1976年に新橋第一ホテルのメインバー「シャンブル」の設計を手掛けました。氏が最も好んだ素材「銅」は内装の壁面にも採用され、バー空間に吊るされたモビールにも銅が用いられました。

このモビールを、メトロクスが「リキモビール シャンブル」として2017年に製品化。銅板と無垢のチーク材の組み合わせで構成されたこのモビールは、素材の重厚感とフォルムの軽やかさを合わせ持ち、シックな空間を演出します。製品化モデルでは銅板の表面にバイブレーション仕上げを施し、落ち着きのある風合いに仕上げています。3連:幅435×高さ360mm

モビール1枚:幅435×高さ105×厚さ8mm

本体から天井までの吊糸長さ:1m

16,000円税別

4連:幅435×高さ500mm

モビール1枚:幅435×高さ105×厚さ8mm

本体から天井までの吊糸長さ:1m

19,000円税別

3連:幅600×高さ345mm

モビール1枚:幅480×高さ55×厚さ13mm

本体から天井までの吊糸長さ:1m

12,000円税別

4連:幅660×高さ400mm

モビール1枚:幅480×高さ55×厚さ13mm

本体から天井までの吊糸長さ:1m

14,000円税別

スタンダードチェア Standard Jean Prouve 1934 | vitra

スタンダードチェア Standard

Jean Prouve 1934 | vitra

ジャン・プルーヴェの名作チェア展示開始。

スタンダードチェアは1930年代にナンシー大学都市のコンペをきっかけにデザインされたジャン・プルーヴェによる椅子の代表作で、1934年に最初のモデルが生まれ、1950年代前半まで何度もリデザインされた完成度の高い逸品。プライウッドの背面と座面にスチールの脚をシンプルに組み合わせた、当時としては先鋭的な構造でした。椅子に求められる力学を過不足なく表現しています。プルーヴェの哲学を凝縮したものと言われており、多くのデザイナーに影響を与えてきた名作チェアです。ジャン・プルーヴェ

アール・ヌーヴォーの巨匠でもあるヴィクトール・プルーヴェを父に持つ。その環境の中で鉄工芸の技術を習得、鉄という素材を熟知するようになる。1923年頃には自らのアトリエを設立、パリでル・コルビュジエやシャルロット・ペリアンらと知り合い、1930年に現代芸術組合を結成。合理的で無駄のない構造的な家具を多くデザインし、建築家としても活躍した。

座面と背もたれは3色、脚部は5色から選べます。

ジャン・プルーヴェの名作チェア もうすぐ展示開始します!

※本日元気に営業中!!8月のお休み8/19,20,26と変則的です。ご注意ください。スタンダードチェア Standard

Jean Prouve 1934 | vitra

ジャン・プルーヴェの名作チェアもうすぐ展示開始します!

スタンダードチェアは1930年代にナンシー大学都市のコンペをきっかけにデザインされたジャン・プルーヴェによる椅子の代表作で、1934年に最初のモデルが生まれ、1950年代前半まで何度もリデザインされた完成度の高い逸品。プライウッドの背面と座面にスチールの脚をシンプルに組み合わせた、当時としては先鋭的な構造でした。椅子に求められる力学を過不足なく表現しています。プルーヴェの哲学を凝縮したものと言われており、多くのデザイナーに影響を与えてきた名作チェアです。ジャン・プルーヴェ

アール・ヌーヴォーの巨匠でもあるヴィクトール・プルーヴェを父に持つ。その環境の中で鉄工芸の技術を習得、鉄という素材を熟知するようになる。1923年頃には自らのアトリエを設立、パリでル・コルビュジエやシャルロット・ペリアンらと知り合い、1930年に現代芸術組合を結成。合理的で無駄のない構造的な家具を多くデザインし、建築家としても活躍した。

カラーリング厳選の"NAUGA"入荷しました♪

※明日は月曜日ですが営業します!!8月のお休み8/13,14,19,20,26と変則的です。ご注意ください。輸入元にアメリカから到着したたくさんのNAUGAたち。この中からGLASS ONIONに来るNAUGAを厳選!!やってきたのはカラーリングが抜群のこの3匹♪

みなさんは"ナウガ"と呼ばれる生き物をご存じですか？日本ではあまり知られていませんが、アメリカでは2世紀以上前から人々と共に生活をしています。彼らは言葉を話さず、性別の区別もない、とても小さく不思議な生き物です。ナウガ達は自分の思うままに、体の色を変えて脱皮を繰り返し"NAUGAHYDE(ナウガハイド)"と呼ばれる柔らかく丈夫な革を我々に提供してくれます。

実はアメリカでは有名な存在なんです。彼らは1960年代初頭から40年以上にわたり愛され続けるインディアナポリスの合成皮革メーカーユニロイヤル社のキャラクターです。ユニロイヤル社は”ナウガ”という架空の動物の皮を販売しているということにしました。”ナウガ”は18世紀にスマトラからアメリカにやってきた動物で、要望に合わせて好きな色で脱皮をすることができるので、いくらでも良質な革が手に入る”というものです。”この動物？はいくらでもいろんな色の革を脱ぐことが出来るので動物を殺傷していません”。"動物を殺傷しなくても生産できる高品位な革"として誕生したNAUGAHYDEは、瞬く間にアメリカ全土に広がりました。イームズのシェルチェアなどにも貼ってあることがありますね。架空の生き物ナウガの皮としてプロモーションを重ね、1967年に雑誌広告に初めてナウガが登場すると、その可愛さに「ナウガが欲しい!」との問い合わせが相次ぎ、反響の大きさに同社はNAUGAHYDEの端材でナウガ作り販売店に配りました。最近では作られていなかったために、ヴィンテージがマニアの間で高額で売買さていました。なんと、一体数万円から10万円以上の価格が今でもついています。SUMMER SALE絶賛開催中!!

Eames Elephant (small) Charles & Ray Eames, 1945

Eames Elephant (small) Charles & Ray Eames, 1945Eames Elephant (small)Charles & Ray Eames, 1945サイズ：W390×H210×D205mm本体価格：9,800円税別イームズエレファントを一回り小ぶりにしたイームズエレファント（スモール）。ポリプロピレン製でカラーは豊富な7色を用意しています。お子様のおもちゃとして、また、オブジェとしてぴったりなかわいらしい表情が、お部屋の雰囲気を和やかにしてくれます。SUMMER SALE絶賛開催中!!

Silhouette Mermaid Bull,/ シルエット Alexander Girard, 1965

Silhouette Mermaid Bull,/ シルエットAlexander Girard, 1965彼の友人チャールズとレイイームズとジョージネルソンと一緒に、アレクサンダージラードは戦後のアメリカのデザインの主要人物の一人でした。 テキスタイルはジラードの作品の主な焦点でしたが、彼は頻繁に完全なインテリアのデザインを依頼されました。 La Fonda del Sol（1961年、ニューヨーク）、L'Etoile（1966年、ニューヨーク）、Compound（1967、サンタフェ）など、いくつかのレストランのインテリアコンセプトを、装飾、家具、食器からナプキンまで、幅広いソリューションで作成しました。 、名刺、マッチ箱までも。 また、彼は世界中を旅し、その先々で出会ったテキスタイルや民芸品を熱心に収集していたことは有名です。1965年に彼はニューヨークのレストランであるラ・リザーブのデザインを依頼され、踊っているように見える一連の魅力的な金属製の人物像を作成しました。 それらはダイニングテーブルの間に配置され、雰囲気を明るくし、同時にゲスト間の魅力的な仕切りとして機能します。ジラルドらしさが溢れた「Silhouettes（シルエット）」。全体のフォルムだけでなく、その顔も可愛らしいです。Silhouettes（シルエット）は、Silhouette BullとSilhouette Mermaidの2種類。パウダーコーティングされたスチール製で、豪華な木製のギフトボックスに入っています。SUMMER SALE絶賛開催中!!

Wooden Dolls Mother Fish & Child Alexander Girard, 1952

Wooden Dolls Mother Fish & Child

Alexander Girard, 1952

1963年サンタフェにあるAlexander Girard(アレキサンダー・ジラルド) が自邸に飾るために自身でデザインしたWooden Dolls（ウッデンドール）。ユニークなデザインと鮮やかな色使いの「Wooden Dolls（ウッデンドール）」。Wooden Dollsのオブジェは、すべてハンドメイドで作られており、1点1点の細部のペイントまで、手作業で行われています。また、ギフトにも嬉しいWooden Dollsだけの特別な木製ギフトボックスとアレキサンダー・ジラードのサイン入り正規ライセンス証明書が付属しています。オリジナルに基づきVitra社によって再現され、40余年の時を経て初めて商品化が実現しました。無垢材のぬくもり溢れる素材感と、ユニークなデザイン、鮮やかな色使いが魅力の作品です。SUMMER SALE絶賛開催中!!

ボビーワゴンに新たに加わる定番色「ハニー」と「ベルディグリ」。

ボビーワゴンに新たに加わる定番色「ハニー」と「ベルディグリ」。共に、やや彩度を抑えた落ち着いた色合いとなっており、どこかミッドセンチュリー期のノストラジックな雰囲気に仕上がっております。今ご注文いただければ、ハニーは8月中旬/ベルディグリは9月中旬お届け可能です!デザ イン ジョエ・コロンボ

ブランド ビーライン

サ イズ 2段：W430xD420xH525mm

3段：W430xD420xH740mm

4段：W430xD420xH945mm

材 質 本体：ABS 樹 脂、キャスター：ポリプロピレン

価格2段2トレイ・3トレイ ¥41,000(税抜）

3段2トレイ・3トレイ ¥49,000(税抜）

3段4トレイ· 5トレイ¥53 ,000(税抜）

4段4トレイ· 5トレイ ¥69, 000(税抜）

4段8トレイ¥73,000(税抜）

※8月8日より予約受付開始となります。

優れた機能美で1970年の発表以来ロングセラーを続ける「ボビーワゴン」。 ジョエ・コロンボの代表作のひとつとして30年以上経った現在でも世界中で愛用されている不朽の名作。華やかでありつつもシックな風合いを残す「ボニーブルー」。ブルートーンカラーは インテリアシーンに取り入れることで、バスルームに清潔感を、子供部屋に遊び心を、キッチン、リビングルームには穏やかなでありながら活力のある雰囲気を与えてくれます。収納力は絶大で、何をどう入れても整理整頓でき、スタイリッシュ!多機能ワゴンの代名詞..."Boby Wagon"。デスク脇のスペースで「必要なモノを無駄なく効率的に収納できないか？」という疑問から、このワゴンは誕生しました。構想の段階では2段の仕様でしたが、3段タイプで製品化され、その後、ニーズにあわせて多くのバリエーションが作られました。本体を回転させることでワゴンの4面すべてを効率的、機能的に使える高いデザイン性、そして省スペース化。その両方を併せ持つボビーワゴンは当時のデザインの現場には画期的な製品でした。ジョエ・コロンボ　Joe Colombo [ 1930 - 1971 ]1951年に前衛美術集団モヴィメント・ヌークレアーレを結成しアーティストとして活躍。62年ミラノに自身のデザイン事務所を開設し、同年オールーチェ社より発表した「アクリリカ」でコンパッソ・ドーロを受賞する。その後、ベルニーニ、カルテル、コンフォルト、アリタリア航空などで多彩なプロダクトを手掛ける。69年には、ドイツで開催されたヴィジョーナ1で近未来的な可動式住宅のデザインを手掛け大きな話題となる。翌70年に発表した「ボビーワゴン」はMoMAのパーマネントコレクションとして収蔵されている。1971年にわずか41歳でこの世を去った天才デザイナー...わずか10年あまりの間に数々の名作を残し、60年代のイタリアデザイン界を彗星のごとく駆抜けていったデザイナーである。SUMMER SALE絶賛開催中!!

傑作デザインの進化...Eames Molded Wood Chairs

Eames Molded Wood Chairs

デザイナー： チャールズ＆レイ・イームズ

美しい木目。イームズウッドシェルチェアの背もたれは高く柔軟性があり、シートポケットは十分な深さを備え、フロントエッジは緩やかに下向きにカーブしているので、快適に座り続けられます。背もたれとシートが一体となったイームズウッドシェルチェアは、ウッドベニアを複雑な曲線を持つ形へ成型できる独自の3D成型技術を用いて製造されています。新技術により、イームズ夫妻の長年の夢であったウッド素材のシェルチェアが実現しました。近年の技術の進歩によって、ウッドベニアを複雑な曲線を描くように成型することが可能となり、イームズシェルチェアをシートと背もたれが一体となったウッド素材で再現することができました。各種のウッド仕上げがあるサイドチェアは、快適性を実現するためにシートパッドのオプションもあります。ベースは各仕上げとも、ワイヤー、ダウェル、4レッグから選択できます。シェルは、ホワイトアッシュ、ウォールナット、サントスパリサンダーの3種類からお選びいただけます。ワイヤーベース（別名“エッフェルベース”）と4レッグベースはいずれもクロームまたはブラック仕上げから、ウッドのダウェルベースはエボニー、メープル、ウォールナットから選択可能です。サントスパリサンダーホワイトアッシュSUMMER SALE絶賛開催中!!

バウハウスの概念を象徴する名作 Ulm Stool ウルムスツール Max Bill 1954 | wohnbedarf

バウハウスの概念を象徴する名作

Ulm Stool ウルムスツール

Max Bill 1954 | wohnbedarf

37,000円税別

バウハウスの概念を象徴するスツール

1953年、旧西ドイツのウルムに開設された「ウルム造形大学」は、バウハウスの理念を継承する革新的な教育機関でした。1954年この大学の初代学長を務めたマックス・ビルと当時ビルのアシスタントを勤めていたハンス・グジェロは、学生達のために腰を下ろす何らかの道具を考えました。仕事机や講義、カフェテラスなどに使えるスツール、サイドテーブル、持ち歩く機能や書籍をのせるトレイなど、多目的な要素をデザインに集約し「ウルム スツール」は生まれました。無駄な機能やデザインを削ぎ落とした、まさにバウハウスの概念をそのまま受け継いだ象徴的スツールと言われています。

釘を一切使わない木組み工法

座面と側面の板は、強度に優れ、反りやねじれを防ぐ木工技術である「組継ぎ」という工法で接合されています。脚部は強度のあるビーチ材を「相互矧(は)ぎ」という工法で接合。エッジ部が僅かに削られており、シャープなラインをより美しく魅せる工夫が施されています。横棒は「くさび細継ぎ」で接合。この部分にも丈夫なビーチ材を使用を使用しています。

時にはスツール、時にはサイドテーブルに極限までにシンプルなコの字型。置き方や用途は発想次第。仕事机や講義、カフェテラスなどに使えるスツール、サイドテーブル、スタッキングシェルフのように積み重ねたり、マガジンラックにしたり、横棒は持ち運ぶときに取っ手になったり。多目的な要素がデザインに集約されています。DESIGNER... マックス・ビル画家、彫刻家、グラフィックアーティスト、建築家、そして後には工業デザイナーの顔ももつマルチクリエーター。ヴォーンベダルフ1931年にスイスで設立された歴史ある家具ブランド。過去にはアアルト、コルビュジェ、ミースなどの著名な建築家の製品を手掛け、マスターピースと呼べる家具を世に送り出している。ウルムスツール カラー

Max Bill 1954 | wohnbedarf

70,000円税別

ウルムスツール ウォルナットMax Bill 1954 | wohnbedarf100,000円税別SUMMER SALE絶賛開催中!!